• Tout public

Comprendre les spécificités et les fonctions d'un boitier photographique numérique. Obtenir une image finale qui soit le reflet de l’expression désirée en respectant un cahier des charges.

Le participant devra acquérir les compétences suivantes :

- Savoir analyser, décrypter une image
- Maîtriser les fonctions d'un appareil photographique numérique,
- Acquérir une approche méthodologique,
- Maîtriser l'éclairage de base (lumière naturelle et artificielle),
- Comprendre et répondre à une commande client
- Maîtriser les fonctions principales de la prise de vue numérique dans différents environnements (paysage urbain, la photographie nocturne, la photographie de studio)
- Maîtriser les fonctions principales d'un logiciel d'édition (Lightroom ou capture one)
- Développer un flux de travail de la prise de vue à la sortie des images pour le print et le web (classification, indexation, stockages...).

A - DÉCRYPTER ET ANALYSER UNE IMAGE - LECTURE D'IMAGE - NARRATION VISUELLE
L'évolution de la photographie
- Identifier les codes et leur interprétation
- Analyser la géométrie d'une image : cadrage, point de vue, perspective, couleur et lumière
- Analyser le contexte d'une image
- Décrypter une image : le sens dénoté et le sens connoté
B - CHOISIR LE MATERIEL DE PRISE DE VUE EN FONCTION DES DIFFERENTES SITUATIONS, TRAVAILLER DANS TOUS LES MODES
- Composants et concepts de l'appareil photo (l'objectif, l'obturateur, le diaphragme, capteur d'image, carte mémoire, flash externe)
- Automatisme, semi-automatisme et travailler en mode manuel (sensibilité, ouverture, vitesse).
- Mémorisation et fonctions personnalisées
C - INTERPRETER LA LUMIERE ET SAVOIR EN FAIRE LA MESURE
- La qualité de la lumière et son adéquation par rapport au sujet
- Apport de la lumière et le style d'un photographe
- Gestion des hautes et basses lumières, balance des blancs, contraste
- Évaluation de l'histogramme de luminosité
- Mesurer la lumière de manière précise
- Températures de couleur
- Trouver la dynamique de la scène
- Les capacités de capture de la lumière de l'appareil photo
- La réponse à la lumière d'une surface sensible dans la pratique
D - LE TRAVAIL DU PHOTOGRAPHE EN PAYSAGE URBAIN, LA PHOTOGRAPHIE NOCTURNE, LA PHOTOGRAPHIE DE STUDIO
Établir le rythme séquentiel de l’évènement
Respecter les contraintes et les intégrer
Repérer les lieux et les angles de prise de vue
Utiliser l’éclairage naturel et/ou les sources lumineuses de l’environnement
Établir une approche méthodologique pour la mise en place d'éclairages complexes ?
S'initier aux différents types d'éclairage ?
Manipuler différentes sources lumineuses dont les flashs?
Composition et association avec plusieurs sources lumineuses ?
Pratique : commande ou série personnelle
E - COMPRENDRE ET RÉPONDRE À UNE COMMANDE CLIENT
- Comprendre la commande et le cahier des charges? technique et esthétique.
- Savoir questionner le commanditaire pour lever toutes surprises.
- Chiffrer les éléments du cahier des charges
- Savoir gérer un planning de production
- Savoir mettre en place un dispositif de production photographique optimisé?
- Savoir expliquer et gérer le client, les modèles pendant le shooting?
- Savoir sécuriser, transférer les cartes media en vue de réaliser un editing
F - RÉALISER UN EDITING - MAITRISER LES FONCTIONS PRINCIPALES D’UN LOGICIEL D’ÉDITION PHOTO (LIGHTROOM OU CAPTURE ONE)
- Format de fichiers, Taille et résolution d'image, Chromie ?
- Gestion des banques, Importation, Suppression, Indexation et classement des photos, Usage des mots-clés et des collections, Détermination de pratiques personnalisées
- Traitement des fichiers en format RAW, Retouches, Recadrage, Corrections (Température de couleur, teinte, saturation et exposition), Traitements pré- configurés
- Présentations des photos, Format des diaporamas, Exportation ?
- Choix des photos, Marges, Qualités et préférences couleur

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :
Une bonne culture de l'image et la connaissance de l'environnement Macintosh sont un plus

Durée en centre : 70 heures
Durée totale : 70heures

Formacode (Domaines de formation) :

• 46283 Prise vue photographie
• 46278 Photographie
• 46289 Photographie amateur

Rome (Métiers) :

• E1201 Photographie

NSF (Spécialités de formation) :

• 323 Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle

Restauration
Nous mettons à disposition de nos stagiaires une cuisine équipée. De plus la ville est pourvue de restaurants, qui proposent des menus à petits prix.

Hébergement
Un hôtel est situé à proximité du centre de formation.

Transport
La gare SNCF Saint-Raphaël/Valescure est située à 15 mn à pied du centre de formation, une gare de bus y est accolée.