Formation
Digital painting - maîtriser la peinture numérique
- Tout public
À l’issue de cette formation, les participants seront capables de :
?? Comprendre les bases du Digital Painting et choisir les bons outils
?? Maîtriser les logiciels de peinture numérique : Photoshop, Krita, Procreate ou Clip Studio Paint
?? Développer une méthodologie de création d’illustrations numériques
?? Travailler les formes, la couleur, la lumière et les textures
?? Créer des illustrations complètes et les préparer pour différents supports
?? Comprendre les bases du Digital Painting et choisir les bons outils
?? Maîtriser les logiciels de peinture numérique : Photoshop, Krita, Procreate ou Clip Studio Paint
?? Développer une méthodologie de création d’illustrations numériques
?? Travailler les formes, la couleur, la lumière et les textures
?? Créer des illustrations complètes et les préparer pour différents supports
1?? Introduction au Digital Painting
?? Présentation des outils : tablettes graphiques, logiciels et brosses
?? Paramétrage et configuration de l’espace de travail
?? Comprendre les différences entre illustration vectorielle et peinture numérique
?? Exercices de prise en main : tracés, remplissage et gestion des calques
2?? Bases du Dessin Numérique
?? Techniques de croquis et esquisses dynamiques
?? Utilisation des formes de base pour structurer une illustration
?? Gestion des proportions, perspectives et anatomie
?? Exercices pratiques : dessiner des objets et personnages simples
3?? Couleurs, Lumières et Ombres
?? Théorie des couleurs et choix des palettes
?? Techniques d’ombrage et de rendu réaliste
?? Gestion de la lumière et des reflets
?? Création d’une ambiance et profondeur avec la couleur
4?? Techniques Avancées et Création de Textures
?? Création de pinceaux personnalisés et textures uniques
?? Intégration de textures réalistes et effets spéciaux
?? Mélange des couleurs pour un rendu fluide
?? Techniques de peinture digitale avancées (hatching, blending, glazing, etc.)
5?? Composition et Mise en Scène
?? Règles de composition et cadrage en illustration
?? Utilisation de références pour améliorer son art
?? Création de fonds et décors immersifs
?? Gestion des proportions et équilibre des éléments visuels
6?? Création d’une Illustration Complète
?? Développement d’une idée à un rendu finalisé
?? Gestion des couches, masques et fusion des éléments
?? Travail sur les détails et ajustements finaux
?? Finalisation et préparation du fichier pour l’impression ou le web
7?? Optimisation et Exportation des Œuvres
?? Formats d’exportation : PNG, JPEG, TIFF, PSD
?? Préparer une illustration pour impression et publication digitale
?? Optimisation des fichiers pour les réseaux sociaux et portfolios
?? Astuces pour créer un style unique et reconnaître son identité artistique
8?? Mise en Pratique et Validation des Compétences
?? Projet final : création d’une illustration personnelle ou professionnelle
?? Corrections et conseils pour améliorer la technique
?? Développement d’un portfolio numérique
?? Ressources et recommandations pour progresser en Digital Painting
?? Présentation des outils : tablettes graphiques, logiciels et brosses
?? Paramétrage et configuration de l’espace de travail
?? Comprendre les différences entre illustration vectorielle et peinture numérique
?? Exercices de prise en main : tracés, remplissage et gestion des calques
2?? Bases du Dessin Numérique
?? Techniques de croquis et esquisses dynamiques
?? Utilisation des formes de base pour structurer une illustration
?? Gestion des proportions, perspectives et anatomie
?? Exercices pratiques : dessiner des objets et personnages simples
3?? Couleurs, Lumières et Ombres
?? Théorie des couleurs et choix des palettes
?? Techniques d’ombrage et de rendu réaliste
?? Gestion de la lumière et des reflets
?? Création d’une ambiance et profondeur avec la couleur
4?? Techniques Avancées et Création de Textures
?? Création de pinceaux personnalisés et textures uniques
?? Intégration de textures réalistes et effets spéciaux
?? Mélange des couleurs pour un rendu fluide
?? Techniques de peinture digitale avancées (hatching, blending, glazing, etc.)
5?? Composition et Mise en Scène
?? Règles de composition et cadrage en illustration
?? Utilisation de références pour améliorer son art
?? Création de fonds et décors immersifs
?? Gestion des proportions et équilibre des éléments visuels
6?? Création d’une Illustration Complète
?? Développement d’une idée à un rendu finalisé
?? Gestion des couches, masques et fusion des éléments
?? Travail sur les détails et ajustements finaux
?? Finalisation et préparation du fichier pour l’impression ou le web
7?? Optimisation et Exportation des Œuvres
?? Formats d’exportation : PNG, JPEG, TIFF, PSD
?? Préparer une illustration pour impression et publication digitale
?? Optimisation des fichiers pour les réseaux sociaux et portfolios
?? Astuces pour créer un style unique et reconnaître son identité artistique
8?? Mise en Pratique et Validation des Compétences
?? Projet final : création d’une illustration personnelle ou professionnelle
?? Corrections et conseils pour améliorer la technique
?? Développement d’un portfolio numérique
?? Ressources et recommandations pour progresser en Digital Painting
Aucun prérequis
Durée totale : 80 heures
Formacode (Domaines de formation) :
- 45098 Peinture art
- 46003 Infographie
- E1205 Réalisation de contenus multimédias
- 323 Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle
Entrées/sorties permanentes
Formation mixte
LIEU DE FORMATION