• Tout public
• Public sans emploi
• Demandeur d'emploi
• Particulier, individuel
• Autre public

1. Comprendre les fondamentaux du financement de projet : Maîtriser les dispositifs du CNC, les aides régionales, les crédits d’impôt, les fonds européens et internationaux. Connaître les mécanismes des SOFICAS, chaînes TV, plateformes et les financements alternatifs. Savoir rédiger un waterfall (remontée des recettes).

2. Maîtriser l’élaboration et la gestion de plans de financement : Apprenez à construire un plan de financement adapté, gérer les ressources budgétaires et élaborer des stratégies financières viables, notamment dans le cadre de coproductions internationales.

3. Approfondir les méthodes de gestion et d’accompagnement artistiques : Apprendre à accompagner les projets artistiques du scénario au montage, en jouant un rôle proactif dans les choix créatifs et en instaurant une relation de confiance avec les auteurs, tout en garantissant la cohérence artistique et budgétaire de la production.

4. Comprendre les enjeux de la distribution et des ventes internationales : Identifier comment et quand approcher un distributeur ou un vendeur international, comprendre les tendances des marchés français et étrangers, et analyser le potentiel international d’un projet.

5. Développer des compétences avancées en pitch : Savoir présenter un projet à l’oral et à l’écrit, structurer un argumentaire efficace, pitcher devant des professionnels, et améliorer ses prises de parole grâce aux retours des intervenants.

6. Comprendre l’administratif d’un film de A à Z : Vous découvrirez toutes les étapes administratives afin de rendre votre projet « officiel » aux yeux du CNC (dépôt d’agrément, le RCA, l’ISAN, etc.)

7. Connaître les principes de base de l’écriture scénaristique, afin de vous donner les armes pour savoir analyser un scénario et faire des retours pertinents et constructifs aux auteurs.

JOUR 1 : L'art du pitch / L’accompagnement artistique des projets
Découverte du rôle du producteur délégué et des étapes clés d’un projet (développement, financement, fabrication). Apprentissage du pitch (oral et écrit), avec des exemples pratiques. Exploration du rôle du producteur dans le développement artistique et la gestion des désaccords créatifs. Exercice pratique : analyse d’un scénario de court métrage.

JOUR 2 : Structure du scénario / Préparation feedback
Initiation à la structure du scénario et à la dramaturgie. Développement de la capacité d’analyse pour fournir des retours constructifs. Travail personnel pour préparer un feedback sur un scénario, en utilisant les outils d’analyse vus précédemment.

JOUR 3 : Masterclass distributeur / Préparation pitch
Masterclass avec un distributeur français sur les tendances du marché et les stratégies de diffusion. Préparation du pitch individuel pour structurer et affiner la présentation du projet en vue de prochaines sessions.

JOUR 4 : Feedback à un auteur / Les financements publics
Simulation d’une session de feedback avec un auteur, axée sur l’équilibre entre ambitions artistiques et contraintes de production. Introduction aux financements publics (CNC, aides régionales, fonds européens), avec un exercice pratique sur un dossier de financement.

JOUR 5 : Les financements privés et alternatifs
Exploration des financements privés (télévisions, plateformes, SOFICAS) et des financements alternatifs (equity, crowdfunding). Exercice pratique sur la rédaction d’un waterfall et la répartition des recettes entre partenaires.

JOUR 6 : Votre plan de financement
Travail sur le plan de financement du projet de long métrage choisi. Identification des sources de financement pertinentes et structuration progressive du plan. Points collectifs pour suivi et questions.

JOUR 7 : Oral blanc : pitch et plan de financement
Mise en situation : chaque participant présente son pitch et son plan de financement devant des producteurs. Feedback détaillé pour renforcer la clarté et la cohérence du projet.

JOUR 8 : Votre plan de financement / Masterclass vendeur international
Amélioration du plan de financement avec les retours de l’oral blanc. Masterclass sur les ventes internationales, avec un vendeur exposant les attentes des acheteurs étrangers. Pitch du projet pour évaluer son potentiel international.

JOUR 9 : Masterclass studio / Pitch final
Masterclass avec un exécutif de studio sur la collaboration avec un producteur indépendant. Pitch final filmé devant un jury de professionnels, avec présentation du plan de financement et feedback en Q&A.

JOUR 10 : Processus administratif / Bilan de la formation
Présentation du parcours administratif d’un film (dépôt, agréments, démarches CNC). Bilan de la formation : retour sur les pitches, axes de progression, conseils pour valoriser ses projets et clôture du parcours.

- Être salarié(e) d'une structure culturelle, créative ou média
- Ou avoir au moins 2 ans d'expérience ou de formation dans les secteurs culturels, créatifs ou médias.

Durée totale : 70 heures
10 jours

Formacode (Domaines de formation) :

• 46244 Gestion production audiovisuelle
• 45052 Production spectacle

Rome (Métiers) :

• L1302 Production et administration spectacle, cinéma et audiovisuel

NSF (Spécialités de formation) :

• 323 Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle

Modalités pédagogiques
Formation immersive orientée pratique : alternance de théorie et d’ateliers concrets, étude de cas réels, encadrement par des pros du secteur

Transport
Arrêt Saint Cassien Lignes Palm Express A - 17 / Arrêt Palais des Victoires Ligne 1

Accès handicapés
Oui — accueil, ascenseur et toilettes aux normes d’accessibilité pour les personnes en situation de handicap.

Consulter les fiches détaillées sur le site de l'organisme :
Fiche 1
Fiche 2